# 7 советов авторам песен > Семь советов авторам песен в любом жанре: больше контраста, повторение музыкальных идей, простые аккорды и упор на мелодию и текст вместо сложной гармонии. - Страница: https://upsound.org/7-sovetov-avtoram-pesen/ - Опубликовано: 2014-11-24 - Автор: Борис Суворов - Рубрика: Создание музыки - Время чтения: 4 мин --- Эти советы не зависят от стиля музыки, в котором вы творите. В большинстве случаев, структурные элементы из которых состоит музыка в стиле кантри, мало чем отличается от металла, рэпа, джаза, попа или даже классической музыки. Ниже семь советов, которые применимы для авторов музыки во всех жанрах: Часть 1 ## Ниже семь советов ### Совет 1. Делайте больший контраст в ваших песнях. Найдите способ как противопоставить противоположные по звучанию элементы. Ищите способ совместить, казалось, не совместимое. Например, попробуйте противопоставить минорный куплет мажорному припеву. Или используйте легкую аранжировку в куплетах и тяжелую в припевах. Или сложный ритм в одной части песни противопоставьте простому и минималистичному в другой. Почему бы и нет? Контраст- жизненно необходим вашей песне! ### Совет 2. Не бойтесь повторения музыкальных идей на протяжении песни. Повторение- очень важный элемент в любой музыке, который укрепляет музыкальный «фундамент» вашей песни, и делает её запоминающейся. Классные мелодии состоят из коротких фрагментов, которые повторяются либо точь-в-точь, либо частично. Когда люди слышат повторение в вашей песне, они чувствуют, что понимают её структуру. Она становится для них близкой и понятной. А ведь это то, что вам нужно! ### Совет 3. Не стоит делать слишком сложную последовательность аккордов. Гораздо эффективнее направить вашу креативность и творческую энергию в сторону улучшения мелодического рисунка, или полировки текста. Хорошо, когда аккорды уже знакомы слушателю на каком-то подсознательном уровне. Это вовсе не означает, что стоит использовать 3 аккорда во всех ваших песнях. Просто придумайте какую-то последовательность, а дальше уделяйте больше внимания другим элементам. ### Эти советы не зависят от стиля музыки 1. Вопрос **Делайте больший контраст в ваших песнях.** Ответ Найдите способ как противопоставить противоположные по звучанию элементы. 2. Вопрос **Не бойтесь повторения музыкальных идей на протяжении песни.** Ответ Повторение- очень важный элемент в любой музыке, который укрепляет музыкальный «фундамент» вашей песни, и делает её запоминающейся. 3. Вопрос **Не стоит делать слишком сложную последовательность аккордов.** Ответ Гораздо эффективнее направить вашу креативность и творческую энергию в сторону улучшения мелодического рисунка, или полировки текста. 4. Вопрос **Вашей песне нужна классная мелодия!** Ответ Очень распространённая проблема большинства современных песен- это слабая мелодия. ### Совет 4. Вашей песне нужна классная мелодия! Очень распространённая проблема большинства современных песен- это слабая мелодия. Часто её фактически нет- вместо этого мы слышим просто последовательность аккордов. Она должна быть узнаваемой и запоминающейся. Чтобы слушателю было за что зацепиться. Ведь именно по мелодии мы часто узнаем песню. Часть 2 ## Пополняйте свой арсенал ### Совет 5. Пополняйте свой арсенал креативных «фишек» и приемов из музыки разных жанров. Работать в одном стиле- это абсолютно нормально. Большинство авторов и исполнителей как раз предпочитают один-два жанра всем остальным. Но если из трека в трек в ваших песня повторяется один и тот же темп, стиль, ритм, звуки, и нет ничего нового- вы будете терять своих слушателей. Слушайте как можно больше музыки в вашем и смежных жанрах. The Beatles были лучшей группой, иллюстрирующей этот прием. «Penny Lane» не похожа ни на одну из песен, написанных ими. Это же относится и к «Yellow Submarine», «Don’t Let Me Down», «Ob La Di», «With a Little Help From My Friends». Думаю, идею вы поняли) Чем можем помочь с записью песни Музыкальный продукт от идеи и аранжировки до сведения и мастеринга. [Продакшн](https://we.upsound.org/music_production) ### Совет 6. Улучшайте качество ваших демок. В былые времена демо-запись могла звучать как угодно. Но сегодня все изменилось. У всех есть компьютеры, на которых можно сделать демо отличного качества. Есть интернет, где доступно куча знаний о том, как это сделать. Конкуренция сегодня гораздо выше, и звукозаписывающие лейблы хотят получать чистый, хорошо записанный материал. Если вы не можете сделать это сами- найдите того, кто это сделать в состоянии. ### Совет 7. Оттачивайте ваше исполнительское мастерство. Ситуация ровно такая же, как и в пункте 6- никто не обратит внимание на ваше демо, если вы поёте мимо нот, все сыграно «криво» и невнятно. Опять же- если вы не можете сделать это сами, найдите тех, кто сделает это за вас. И напоследок, в качестве дополнительного 8-го совета: ищите своего слушателя. Многие авторы считают, что это не их дело. Но сегодняшняя музыкальная индустрия хочет увидеть, что у вашей музыки есть потенциал привлечь новых слушателей. Сегодня быть успешным автором отчасти означает и быть успешным исполнителем. #### Ищите своего слушателя 0 из 7 готово - Делайте больший контраст в ваших песнях. - Не бойтесь повторения музыкальных идей на протяжении песни. - Не стоит делать слишком сложную последовательность аккордов. - Вашей песне нужна классная мелодия! - Пополняйте свой арсенал креативных «фишек» и приемов из музыки разных жанров. - Улучшайте качество ваших демок. - Оттачивайте ваше исполнительское мастерство. Всё готово. Надеемся, статья была вам полезна. Возможно у вас есть какие-то свои «напутствия» сегодняшним авторам? Пишите в комментарии! ([via](http://garyewer.wordpress.com/2014/11/13/7-top-tips-for-songwriters/)) Бесплатно ## АПСАУНД ЧЕК ИИ-бот разбирает трек и предлагает план продвижения под любой бюджет. [Проверить трек](https://t.me/upsound_check_bot) --- Источник: «7 советов авторам песен», UpSound — https://upsound.org/7-sovetov-avtoram-pesen/