Как стать успешным автором. Интервью с Валерием Текелем (часть 2)
Продолжение интервью
- Текст
- Борис Суворов
- Выпуск
- Чтение
- 9 минут
Мы задали несколько вопросов нашему коллеге — Валерию Текелю. Он один из лучших российских битмейкеров с внушительным послужным списком. Его авторству принадлежат такие хиты, как «Вокруг шум» группы Каста, «Сочиняй мечты» с Влади (внесён Минюстом России в реестр иностранных агентов), «Новый мир» — совместная песня Жары и Ёлки. Он является автором почти всей музыки на альбомах Bahh Tee «Осенний блюз», Сэта «Арена II», и альбома Жары с одноименным названием.
Это вторая часть интервью. Если вы не читали первую, то советуем начать с неё.
Факты из разговора
Постигать музыкальную грамоту и играть на пианино с отцом начал в 6 лет
после домашних занятий — музыкальная школа и профильный колледж
Собирался стать программистом, пока окончательно не выбрал музыку в 16 лет
решение укрепилось, когда впервые получил гонорар за написанную музыку
Часть первая
Кругозор, слух и музыкальное образование
Чем работа по ТЗ отличается от свободного поиска, зачем битмейкеру слушать джаз с классикой и какой минимум теории нужен автору.
Эксперимент, жанры и роль музыкальной грамоты
— Когда ты начинаешь работу над треком, всегда ли ты представляешь конечный результат? Или все приходит по-ходу?
Если я пишу под заказ и есть четкое техническое задание, тогда конечно можно достаточно точно представить, что получится в конце. Если же есть просто желание что-нибудь написать — я могу что-то прогнозировать, но знать что получиться в итоге невозможно. Это всегда эксперимент.
— Как ты считаешь, должен ли музыкант сконцентрироваться на каком-то одном стиле, или стоит быть «на все руки мастером»?
Я думаю так: да, ты можешь работать только в каком-то одном стиле, но если ты профессионал, то ты обязан знать и слушать музыку в других стилях. Иначе ты себя обкрадываешь, твоя музыка становится бедной и однообразной. Ты должен быть знаком и с джазом и с дабстепом, с классикой, и с блюзом — тогда в твоём арсенале будет гораздо больше приёмов и твоё виденье будет гораздо шире.
— Расскажи, пожалуйста, про музыкальное образование. Со скольки ты начал постигать музыкальную грамоту? Где учился этому?
Мой отец занимается музыкой, и уже с 6 лет он начал обучать меня музыкальным основам. Именно с 6 лет я, благодаря отцу, начал играть на пианино, изучать музыкальную грамоту. Позже, я учился и в музыкальной школе и в колледже.
— Насколько помогает знание основ музыки в творчестве? И как ты считаешь, можно ли без этих знаний достичь успехов в сочинении музыки?
Именно в сочинении без знания основ, на мой взгляд — навряд ли. Но играть на инструментах — можно вполне, тому есть достаточно известных примеров. Такие есть даже в джазе, хотя это весьма не простая музыка. Главное, на мой взгляд — это хороший слух и хороший вкус. В интернете можно встретить кучу качественной музыки, которая сделана явно профессионалами. Но она вряд ли когда-то будет коммерчески успешной. Потому что она не современная, не своевременная. Так что если у вас нет музыкального образования, но есть хороший вкус и слух — у вас гораздо больше шансов достичь успеха, перед теми у кого есть образование, но нет слуха или вкуса. Образование можно наверстать — это лишь вопрос времени, а развить слух и вкус без предпосылок к этому — гораздо сложнее. И еще как совет: если вы всерьез решили заниматься музыкой — обязательно потратьте время на изучение основ музыкальной грамоты! Это вам очень поможет. Вы можете уметь хорошо управлять машиной, но не зная правил — рано или поздно вы угодите в аварию, каким бы виртуозом вы не были.
Сольфеджио, ансамбль и главные инструменты композитора
— Не мог бы ты для тех, кто только начинает посоветовать, какой минимум музыкальной грамоты нужно освоить, чтобы более менее разбираться в теме?
Тут нет ничего оригинального — обязательно изучайте сольфеджио и гармонию. Я бы рекомендовал найти преподавателя, который бы вас всему научил. В, крайнем случае, в интернете достаточно материалов, книг и курсов по этой теме, выберите что-то на свой вкус. Так же, я бы посоветовал играть где-то в группах и ансамблях. Так вы научитесь слышать себя в гуще инструментов, слышать других, понимать и разделять функцию каждого голоса в ансамбле. Это помогает развивать вкус, и делает вас профессионалом.
— Как ты считаешь, должен ли музыкант уметь играть на музыкальных инструментах? Сильно ли это помогает?
Я считаю обязательным для изучения клавишные инструменты — это основа. И желательно уметь играть еще хотя бы на одном специфическом инструменте — гитаре, басу, саксофоне, скрипке или на чем-то еще. Особенно выделил бы бас — это основа гармонии. Умея писать гармонические ходы, можно «вытаскивать» этим практически любые композиции.
Часть вторая
Дисциплина, вдохновение и сила простоты
Как в 16 лет пришло решение связать жизнь с музыкой, почему аппетит появляется в работе и чем опасна излишняя сложность.
Выбор профессии и работа без ожидания музы
— Ты всегда знал, что будешь музыкантом? Или понимание пришло с годами? Занимался ли чем-нибудь помимо музыки?
До 16 лет я думал, что буду программистом. А в 16 лет, когда убежал из дома, понял, что буду музыкантом. Это знание закрепилось, когда я в первый раз получил деньги за то, что написал.
— Ждешь ли ты вдохновения? Или просто садишься и пишешь?
На мой взгляд, ситуация с вдохновением такая же, как с аппетитом — часто, оно приходит «во время еды». Ты садишься и начинаешь что-то делать. В этот момент тебя может вообще «не переть». Потом уже в процессе, когда начинает что-то вырисовываться приходит и вдохновение и новые идеи.
— Бывают ли у тебя дни когда ничего не выходит, и песни никак не клеятся? Как часто такое бывает?
Да, не часто, но иногда бывает. Это очень сильно от настроения зависит. Такое бывает, когда я чувствую какую-то апатию и деморализованность. Просто нет желания работать. Но в остальных случаях — просто садишься и пишешь.
«Раньше больше над какими-то тонкостями, мелкими моментами работал. Сейчас стараюсь делать музыку проще. Сложная музыка более тяжела для восприятия большинства людей»
Взгляд на собственные старые и новые работы
— Нравится ли тебе слушать свои песни?
Да в целом нравится, иногда в машине слушаю. В компании сам никогда не ставлю, только если попросят. Выступать с ними тоже люблю.
— А когда слушаешь свои старые песни, как впечатление?
Иногда, конечно, бывает слушаешь, и понимаешь, что можно было сделать лучше. Но чаще наоборот — слушаешь и думаешь: «это я написал?». Раньше, наверное, как-то больше заморачивался — больше над какими-то тонкостями, мелкими моментами работал. Сейчас стараюсь делать музыку проще. Сложная музыка более тяжела для восприятия большинства людей.
Принципы ремесла
Четыре частых заблуждения начинающих авторов — и ответы Валерия Текеля
Нажмите на карточку, чтобы перевернуть и сверить свою установку с опытом хитмейкера.
Частое сомнение
«Если пишу биты в одном жанре, чужую музыку слушать необязательно»
Опыт Текеля
Замыкаясь в одном стиле, автор обкрадывает сам себя: знакомство с джазом, классикой, блюзом и дабстепом расширяет арсенал приёмов и видение.
Частое сомнение
«Диплом музыкальной школы автоматически гарантирует коммерческий успех»
Опыт Текеля
Без хорошего слуха, вкуса и чувства современности даже технически безупречная музыка не выстрелит — но основы грамоты всё равно нужно освоить, как ПДД водителю.
Частое сомнение
«Садиться за инструмент имеет смысл, только когда накрыло вдохновение»
Опыт Текеля
Вдохновение работает как аппетит во время еды: сначала садишься делать набросок через „не прёт“, а когда вырисовывается форма — приходят и кураж, и идеи.
Частое сомнение
«Чем сложнее гармония и мельче детали, тем круче звучит песня»
Опыт Текеля
Сложная перегруженная музыка тяжело воспринимается большинством слушателей — профессиональный рост часто ведёт к осознанной простоте и точности.
Часть третья
Заработок автора, портфолио и главный секрет успеха
Как зарабатывать на песнях без концертов и гастролей, с чего собирать имя новичку и какое качество решает всё на дистанции.
Портфолио со звёздами, страсть и усидчивость
— Как ты считаешь, можно ли в России хорошо зарабатывать на музыке, особенно если ты не исполнитель и у тебя нет гастролей?
Да, конечно, можно. Тут важно, прежде всего, портфолио. Если у тебя множество работ со звездами, то с заработком проблем быть не должно. Новичкам, конечно, сложнее. Для начала это портфолио надо наработать, а для этого приходится работать либо за копейки, либо (что более вероятно) — совсем бесплатно.
— Какой совет ты бы дал человеку, который только начинает свою музыкальную деятельность?
Можно много чего советовать, но самое важное — не останавливайтесь, болейте своим делом. Как сказал Стив Джобс: «к своему делу надо испытывать страсть». Если страсти нет, то это, скорее, временное увлечение.
— Какое качество ты считаешь самым главным для музыканта? В чем секрет успеха?
Наверное, это тоже качество, что и в любом другом деле — это усидчивость и терпение. Если это есть, вы добьетесь чего угодно. Музыка труд весьма кропотливый, отнимает кучу времени, сил, эмоций, поэтому если вы нетерпеливый, успеха вам не видать.
Самопроверка автора4 вопроса · 3 итога
Насколько ваши рабочие привычки близки к подходу Валерия Текеля
Четыре вопроса о жанровом кругозоре, теории, дисциплине и работе на портфолио.
Вопрос 1 из 4. Что звучит в вашем плейлисте помимо жанра, в котором вы пишете музыку?
Валерий Текель сравнивает узкую жанровую диету с тем, как автор сам себя обкрадывает.
- Слушаю джаз, классику, блюз, электронику — тяну приёмы отовсюду
- Иногда включаю смежные жанры под настроение
- Держу фокус строго на своём стиле и чартах
Вопрос 2 из 4. Как у вас обстоят дела с музыкальной грамотой и игрой на инструментах?
- Разбираюсь в гармонии и сольфеджио, играю на клавишах и ещё одном инструменте
- Опираюсь на слух и вкус, но постепенно подтягиваю теорию и клавиши
- Собираю треки чисто на слух в секвенсоре без теории
Вопрос 3 из 4. Когда вы садитесь за новый бит или песню?
- Сажусь и начинаю делать заготовку — аппетит и идеи приходят в процессе
- Работаю по графику, но в дни сильной апатии даю себе паузу
- Жду особого прилива вдохновения, иначе проект не клеится
Вопрос 4 из 4. Как вы относитесь к сложности аранжировки и наработке портфолио?
- Сознательно делаю звук яснее и проще для слушателя, системно коплю сильные кейсы
- Ищу баланс между деталями для профи и понятной подачей, беру разного уровня заказы
- Люблю наворачивать сложные партии и не готов писать в стол или бесплатно ради имени
Все итоги теста3
Системный подход востребованного автора
Ваши рабочие привычки совпадают с принципами Валерия Текеля: широкий музыкальный кругозор, опора на гармонию и клавиши, дисциплина вместо ожидания музы и умение не перегружать аранжировку лишними деталями.
- Продолжайте усиливать портфолио совместными работами с узнаваемыми артистами.
- Фиксируйте права и договорённости при каждой продаже песни или эксклюзивного бита.
Курс · больше 30 часов
Как монетизировать каталог и выстроить работу автора как бизнес — разбираем на курсе «Музыкальный бизнес». Курс «Музыкальный бизнес»
Хороший слух и вкус — время укрепить фундамент
По словам Текеля, наличие слуха и чувства современности даёт вам фору даже перед дипломированными академистами. Чтобы не упереться в потолок, добавьте к интуиции базу гармонии и практику в живом ансамбле.
- Позанимайтесь сольфеджио и гармонией с преподавателем или по профильному курсу.
- Освойте клавишные и попробуйте прописывать басовые ходы — они вытягивают композицию.
- Поиграйте в группе или ансамбле, чтобы лучше слышать функцию каждого голоса в миксе.
Интуитивный старт — пора переходить к регулярной практике
Пока вы опираетесь только на импульс и один привычный стиль. Вспомните сравнение из интервью: можно виртуозно крутить руль, но без знания правил рано или поздно попадёшь в аварию.
- Приучите себя открывать проект без ожидания вдохновения — оно приходит «во время еды».
- Разберите гармоническую основу любимых хитов в чужих для себя жанрах (джаз, блюз, классика).
- Соберите первые 5–10 крепких работ в портфолио, даже если на старте это коллаборации без гонорара.
По ответам Валерия Текеля во второй части интервью UpSound
Материалы для сонграйтеров и запись своих треков
Это вторая часть интервью. Первую читайте тут.
Если вам нужна песня, и вы хотели бы заказать её у Валерия — вы можете сделать это по ссылке
Кстати, если вы тоже зарабатывать, как сонграйтер, забирайте гайд по продаже песен в нашем Telegram‑боте. Мы разобрали весь путь: от подготовки песни и поиска артистов до оформления сделки. Подсказали, как избежать ошибок, и добавили советы, как защитить свои права.
А если хотите выпускать собственные треки, можете обратиться к нам за музыкальным продюсированием. У нас есть профессиональная студия, на которой работают опытные звукорежиссеры. Поможем с написанием текста и аранжировки, запишем вокал, все сведем и отмастерим.
АвторБорис Суворов
РедакцияЖурнал UpSound пишет о продвижении, концертах, стримингах, деньгах и праве для артистов с 2014 года. Руководитель агентства — Борис Суворов.
